A Culpa dos Pais (I Bambini ci Guardano, 1942)

Na definição do próprio diretor Vittorio de Sica, este foi seu primeiro filme realmente autoral, no qual afastou-se do Cinema puramente comercial e começou a mostrar "a realidade", motivação principal que conduziu ele e outros diretores e escritores a criar o que se convencionaria chamar de neo-realismo.

Não podemos considerar "I Bambini ci Guardano" um filme plenamente neorealista, uma vez que a realidade que se pretende mostrar é muito menos social e mais familiar do que o de outros filmes posteriores. Entretanto, a forma sensível e simples de se abordar o tema, capaz de emocionar o espectador, são típicas do movimento que se iniciava.

Como em "Vítimas da Tormenta" ("Sciusciá") e, em menor escala, em "Ladrões de Bicicleta", os acontecimentos nos são mostrados pelo olhar da criança. A diferença aqui é que seus sofrimentos não são diretamente relacionados à pobreza, ao desemprego, à violência mas, de um modo mais intimista, ao distanciamento entre pai e mãe, que levam diretamente à dilaceração da família e à perda da inocência da criança.

O menino Pricó é um retrato perfeito do desamparo, mal conseguindo entender o que está acontecendo, o que torna seu sofrimento ainda mais comovente.

Os mais sensíveis certamente precisarão de lenços perto do final. O pai de Pricó, destroçado emocionalmente pela esposa que o havia traído e abandonado o lar, sabia não ter condições de cuidar do menino e, humilhado, resolve se matar. Antes, leva o menino a um internato. Pricó chora e corre atrás do pai que se vai. Ele sabe que não mais o verá.
in http://alexandrecataldo.multiply.com/reviews/item/91

John R. Pepper - "Rome 1969" - Fotografia

ladri di bicicleta, 1969, gelatin silver print, 50 x 60 cm, Ed. 3 ex.

I bambini ci guardano, 1969, gelatin silver print, 50 x 60 cm, Ed. 3 ex.

Rome 1969
Photographs by John R. Pepper

The photographs of John Pepper have a rare capacity to speak to us from silent moments, as though they were returning memories from our earlier lives. In part, the universal appeal of Italy's post-war films, art and literature make the men, women and children in Pepper's photographs close and familiar to us. One after another they appear, in their shadows and silences, emerging from a single, immense human tapestry. The child's face next to the woman eating spun sugar candy (The Children are Watching Us) has the wide-eyed wonder and innocence of Giulietta Messina in Fellini's La Strada or Nights of Cabiria. The old woman holding the ladder (Rossi's Christ Stopped at Eboli) seems to wait for us to return to a lost home or childhood-captured in Obsession, the photograph of boys running in the dark.

We have known these people in passing, yet now they have returned in these black and white photographs. They wait for us to look once more, and for the first time. deep within their shadows and silences, with hidden meanings in our attempts to order and understand our lives.

Cristo si e fermato a Eboli, 1969, gelatin silver print, 50 x 60 cm, Ed. 3 ex

Born in Rome of American parents, John Pepper was educated in the United States and lives in Paris and New York. He was trained as a photographer by Ugo Mulas and his father, Curtis Bill Pepper. But it was at his parents' dinner table that he learned the most, listening to such photographers as Cartier-Bresson, Sam Shaw, John Ross, as they made their way through the family home in the 1960s and 70s. In Pepper's work as a photographer, filmmaker, painter and theater director, the recurring theme is people, and their nature.

ossessione, 1969, gelatin silver print, 50 x 60 cm, Ed. 3 ex.



John R. Pepper

Rome 1969

PHOTO4 Paris
18^th September – 25^th October, 2008

Rue Bonaparte, Paris
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Tues-Sat 2 - 7 pm